Histoire du Théâtre
Origines et Théâtre Antique§
Grèce Antique (Ve siècle av. J.-C.)
- Origines rituelles : culte de Dionysos, dithyrambe (chant choral)
- Naissance de la tragédie : Thespis (~534 av. J.-C.) introduit le premier acteur
- Structure : orchestra (chœur), skênê (bâtiment scène), theatron (gradins)
- Concours dramatiques : Grandes Dionysies d’Athènes
- Masques : amplification voix, identification personnage
- Unités classiques : action, temps, lieu (formalisées plus tard)
Tragédiens Grecs
- Eschyle (525-456 av. J.-C.)
- “Père de la tragédie”, introduit le deuxième acteur
- Orestie (trilogie) : Agamemnon, Les Choéphores, Les Euménides
- Prométhée enchaîné
- Thèmes : destin, justice divine, hubris
- Sophocle (496-406 av. J.-C.)
- Introduit le troisième acteur, décors peints
- Œdipe Roi : chef-d’œuvre absolu, modèle aristotélicien
- Antigone, Électre, Ajax
- Psychologie humaine, dilemmes moraux
- Euripide (480-406 av. J.-C.)
- “Le plus tragique des poètes” (Aristote)
- Médée, Les Bacchantes, Hippolyte, Les Troyennes
- Critique sociale, psychologie féminine, anti-héros
Comédie Grecque
- Aristophane (450-385 av. J.-C.)
- Comédie ancienne, satire politique virulente
- Les Nuées (Socrate), Lysistrata, Les Grenouilles, Les Guêpes
- Farce, obscénité, parabasis (adresse directe au public)
Rome Antique
- Emprunte à la Grèce, développe la comédie
- Plaute (254-184 av. J.-C.) : Amphitryon, La Marmite - farce, quiproquos
- Térence (190-159 av. J.-C.) : comédie plus raffinée, psychologique
- Sénèque (4 av. J.-C. - 65 ap. J.-C.) : tragédies sanglantes, rhétoriques (influence Renaissance)
La Poétique d’Aristote
- Traité fondamental (335 av. J.-C.)
- Définition tragédie : imitation d’action noble, catharsis (purification émotions)
- Éléments : fable (mythos), caractères, pensée, élocution, spectacle, mélopée
- Structure : péripétie, reconnaissance, pathos
- Influence théorie dramatique pendant 2000 ans
Moyen Âge (Ve-XVe siècles)§
Théâtre Religieux
- Mystères : vie du Christ, Passion, saints
- Mystère de la Passion d’Arnoul Gréban (25 000 vers, 4 jours)
- Représentations devant cathédrales, décors simultanés
- Miracles : intervention divine, Vierge Marie
- Miracles de Notre-Dame
- Moralités : allégories, enseignement moral
- Personnages : Vices et Vertus personnifiés
Théâtre Profane
- Farces : comique populaire, obscénité, satire
- La Farce de Maître Pathelin (chef-d’œuvre anonyme, ~1460)
- Soties : satire politique et sociale
Caractéristiques
- Langue vernaculaire (pas latin)
- Participation communautaire
- Mélange sacré/profane, tragique/comique
- Pas de séparation nette scène/public
Renaissance (XVe-XVIIe siècles)§
Italie : Commedia dell’Arte
- Théâtre improvisé sur canevas
- Types fixes : Arlequin, Pantalon, Colombine, Polichinelle, Dottore…
- Masques, lazzi (gags physiques)
- Influence européenne considérable
Angleterre Élisabéthaine et Jacobéenne
- William Shakespeare (1564-1616) : génie absolu
- Tragédies : Hamlet, Macbeth, Othello, Le Roi Lear, Roméo et Juliette
- Comédies : Le Songe d’une nuit d’été, Beaucoup de bruit pour rien, La Nuit des rois
- Drames historiques : Richard III, Henry V
- Dernières pièces : La Tempête
- Psychologie profonde, langue sublime, universalité
- Christopher Marlowe (1564-1593) : Docteur Faustus, vers blanc
- Ben Jonson (1572-1637) : Volpone, comédie d’humeurs
- Théâtres : Globe Theatre (reconstructible), public diversifié
- Conventions : rôles féminins joués par garçons, peu de décors, jeu diurne
Espagne : Siècle d’Or
- Lope de Vega (1562-1635) : 1500+ pièces (!), Fuenteovejuna
- Calderón de la Barca (1600-1681) : La vie est un songe, baroque, métaphysique
- Tirso de Molina : Don Juan (El Burlador de Sevilla)
France Classique (XVIIe siècle)
- Pierre Corneille (1606-1684)
- Le Cid (1637) : scandale (querelle du Cid), triomphe
- Horace, Cinna, Polyeucte
- Dilemme cornélien : devoir vs passion
- Héros grandioses, alexandrins
- Jean Racine (1639-1699)
- Phèdre, Andromaque, Britannicus, Bérénice
- Tragédie passionnelle, fatalité, pureté classique
- Jansenisme, vision pessimiste
- Molière (1622-1673) : génie de la comédie
- Tartuffe (hypocrisie religieuse), Dom Juan, Le Misanthrope
- L’Avare, Le Bourgeois gentilhomme, Les Femmes savantes
- Le Malade imaginaire (mort en scène)
- Satire sociale, types universels, farce + profondeur
- Acteur-auteur-directeur de troupe
- Règles classiques : 3 unités (action, temps, lieu), bienséance, vraisemblance
XVIIIe Siècle : Lumières et Réforme§
France
- Marivaux (1688-1763)
- Le Jeu de l’amour et du hasard, La Double Inconstance
- Marivaudage : jeu amoureux, langage précieux, déguisements
- Beaumarchais (1732-1799)
- Le Barbier de Séville, Le Mariage de Figaro (censure, révolutionnaire)
- Critique sociale, Figaro = voix du peuple
Angleterre
- Comédie de mœurs : Sheridan (L’École de la médisance)
Allemagne
- Gotthold Ephraim Lessing (1729-1781) : théorie dramatique, Nathan le Sage
- Sturm und Drang (Tempête et Passion) : pré-romantisme
XIXe Siècle : Romantisme et Réalisme§
Romantisme
- Victor Hugo (1802-1885)
- Préface de Cromwell (1827) : manifeste romantique, rejet unités classiques
- Hernani (1830) : bataille d’Hernani, scandale
- Ruy Blas, Le Roi s’amuse (inspirera Verdi)
- Mélange genres, grotesque et sublime, couleur locale
- Alfred de Musset (1810-1857) : Lorenzaccio, On ne badine pas avec l’amour
- Allemagne : Goethe (Faust), Schiller (Guillaume Tell, Les Brigands)
Réalisme et Naturalisme
- Henrik Ibsen (Norvège, 1828-1906)
- Maison de poupée (1879) : féminisme, Nora claque la porte
- Les Revenants, Un ennemi du peuple, Hedda Gabler
- Drame bourgeois, critique sociale, psychologie
- “Père du théâtre moderne”
- August Strindberg (Suède, 1849-1912)
- Mademoiselle Julie, Le Père, La Danse de mort
- Naturalisme, misogynie, psychologie torturée
- Anton Tchekhov (Russie, 1860-1904)
- La Mouette, Oncle Vania, Les Trois Sœurs, La Cerisaie
- Anti-drame : pas d’action dramatique forte, quotidien, mélancolie
- Sous-texte, pauses, atmosphère
- Collaboration avec Stanislavski
- Émile Zola (France) : théorie naturaliste, Thérèse Raquin
Vaudeville et Boulevard
- Eugène Labiche : Un chapeau de paille d’Italie, Le Voyage de Monsieur Perrichon
- Georges Feydeau : La Dame de chez Maxim, farces mécaniques
XXe Siècle : Modernité et Avant-Gardes§
Symbolisme
- Maurice Maeterlinck (Belgique) : Pelléas et Mélisande, atmosphère, suggestion
- Paul Claudel : L’Annonce faite à Marie, Le Soulier de satin, catholicisme
Expressionnisme
- Allemagne : distorsion réalité, subjectivité
- Georg Kaiser, Ernst Toller
Théâtre Épique - Bertolt Brecht
- Bertolt Brecht (Allemagne, 1898-1956)
- L’Opéra de quat’sous, Mère Courage, La Vie de Galilée, Le Cercle de craie caucasien
- Distanciation (Verfremdungseffekt) : empêcher identification émotionnelle
- Chansons, narration, pancartes, bris du 4e mur
- Théâtre didactique, marxiste, critique sociale
- Influence majeure XXe siècle
Théâtre de l’Absurde (années 1950-60)
- Après-guerre, crise sens, existentialisme
- Samuel Beckett (Irlande, 1906-1989)
- En attendant Godot (1953) : rien ne se passe, deux fois
- Fin de partie, Oh les beaux jours
- Minimalisme, répétition, vide, condition humaine
- Eugène Ionesco (Roumanie-France, 1909-1994)
- La Cantatrice chauve, Rhinocéros, Le Roi se meurt
- Langage absurde, prolifération objets, métamorphose
- Jean Genet (France, 1910-1986)
- Les Bonnes, Le Balcon, Les Paravents
- Cérémonial, travestissement, violence poétique
- Harold Pinter (Angleterre, 1930-2008)
- L’Anniversaire, Le Gardien
- Menace, pauses, non-dit, “pintéresque”
- Caractéristiques : situations absurdes, langage décomposé, pas d’action causale, humour noir
Autres Grands Dramaturges XXe
- Luigi Pirandello (Italie, 1867-1936)
- Six personnages en quête d’auteur, Henri IV
- Illusion/réalité, théâtre dans le théâtre
- Federico García Lorca (Espagne, 1898-1936)
- Noces de sang, Yerma, La Maison de Bernarda Alba
- Poésie, tragédie rurale, femmes opprimées
- Tennessee Williams (USA, 1911-1983)
- Un tramway nommé Désir, La Ménagerie de verre, La Chatte sur un toit brûlant
- Sud américain, personnages fragiles, poésie
- Arthur Miller (USA, 1915-2005)
- Mort d’un commis voyageur, Les Sorcières de Salem
- Tragédie de l’homme ordinaire, critique sociale
- Edward Albee (USA, 1928-2016)
- Qui a peur de Virginia Woolf?, cruauté couples
—The Gardener